アラブ版『未来少年コナン』の『アドナンとリナ』の記事がみすごせなかった

今朝の朝日新聞に「日本アニメが先生」という記事がのった。
ドバイの特派員である渡辺淳基記者がよせたもので、
アラブ各国で人気があるという『未来少年コナン』をとりあげている。
しかし、記事は残念ながら『未来少年コナン』を正確にとらえていないようにおもえる。
宮崎さんの作品のなかで、コナンがいちばんすきなわたしとしては
ひとことかいておきたくなった。

渡辺記者によると、
『コナン』は「アドナン（コナン）が人々を助けながら冒険する物語」なのだそうだ。
コナンをみたのなら、なぜそんなふうにまとめられるのだろう。
『機動戦士ガンダム』について
もし「アムロが人々を助けながら冒険する物語」
なんていったら、ものすごい批判をまねくはずだ。

「暴力と宗派対立に引き裂かれた母国イラクの現状にどこか重なる」
ともかいてある。

コナンの世界を、アメリカとソ連（当時）の対立にあてはめたひともいたけれど、
そうしてきめつけると、「コナン」のおもしろさがわからなくなってしまう。
「イラクの現状にどこか重なる」というみかたは、
コナンに米ソ関係をもちこむよりもさらに無理がある。
そんなことをいっていたら、
対立する状況にあるものはすべて「どこか重なる」ことになる。
コナンはラナがだいすきなこと、
仲間といっしょに生きようとすること、
そのものすごいエネルギーが、アラブのひとには
かがやかしくみえたのではないだろうか。

また、記事は「日本のアニメには人間ドラマがある」という
ラナの役をつとめた方の発言を紹介している。
外国のひとにとっては、日本でつくられたアニメはどれもいっしょにみえるかもしれないが、
もちろんよい作品もあるし、そうでないものもある。
「日本アニメ」と、ひとくくりにするのではなく、
どんな作品が、どのようなかたちでうけいれられたかこそを
渡辺記者におしえてほしかった。

今朝の朝日には、べつのページに
「信頼される新聞をめざして」という記事ものっていた。
誤報問題で このところ朝日新聞への批判がたかまっていたから、
それに対応してのはなしかとおもったら そうではなく、
「訂正記事の書き方を変える」という報告だった。
しかしせっかくだから
「信頼される新聞をめざ」すという線ではなしをつづける。
吉田調書や慰安婦問題だからとくに公正に気をくばるのではなく、
たとえアニメについての記事であっても
事実を正確につたえることにかわりはない。
アニメがからむからといって、型にはめたイメージで、
こころあたたまる美談にまとめられるのは残念だ。

記事をよみ、アラブの国々で「コナン」がたかい人気をあつめているのをしり、うれしくおもった。
時代や国がかわっても、「コナン」はおおくのひとを夢中にさせる
すぐれた作品なのだ。
アラブのひとたちの、そのあつい気もちを、安直にまとめられたような気がして、
わたしはみすごしたくなかった。
「人々を助けながら冒険する物語」だなんて、
おねがいだからいわないでほしい。

ブカブカのくつにも「ピッタリだよ！」とコナンはいった

あたらしくジョギングシューズをかった。
わたしは町あるきも仕事も、
ジョギングシューズだけですませており、
いつものようにスポーツ店でえらんだ。
きめたのはアディダスのシューズで、
かなりハデなオレンジ色を基調としている。
こんな色をえらぶ男はなにをかんがえているのだ、と
わたしなら警戒するようなシューズだ。
でも、けっきょくそれにした。
わたしは足が27.5センチとわりにおおきくて、
あまり注文をつけていると、はけるシューズがなくなってしまう。

つぎの日 職場にはいていくと やはりかなりハデ目で、
いかにもういてみえる。
よく、ひとをみるときは足元を、なんていうけど、
わたしなら、こんなバカげた色のシューズをはいてくる人間に、
あまりいい評価はしないだろう。
なによりも わたしがすっきりしない気もちをひきずっているのは、
いちばんだいじなはきごこちがいまひとつ、ということにある。
ちゃんとたしかめたつもりなのに、なんとなくしっくりこない。
おおきさはよくても、それだけでは足との相性がつかめないところに
くつのかいものの むつかしさがある。
ちょっとためしに店のなかをあるいたぐらいでは、
ほんとうに自分の足にあっているのかはわからない。
ある程度、こんなものだ、という妥協が必要になってくる。
それにしても、このところたてつづけに かいものがうまくいかず
がっかりしてしまった。

くつというと、『未来少年コナン』をおもいだす。
つらかったインドストリアでのたたかいのあと、
ハイハーバーについたコナンたちは、
それまできていた服をきがえ
心機一転、町での生活をはじめる。
朝おきると、コナンの服をラナが用意してくれていた。
シャツとズボンはよかったけど、
くつはあきらかにおおきすぎて すぐにぬげてしまう。
「ちょっとおおきかったかしら？」と心配するラナにコナンはいった。
「ピッタリだよ！」
男たるもの、くつのおおきさなんかを気にせずに、
「ピッタリだよ！」といえるようでなくては、と
わかかったわたしはおもったものだ。
自分のためにだれかがえらんでくれたものなら、
「ピッタリだよ！」とまよわずいえる人間になろう。

今回のシューズえらびは、そもそも自分がえらび、ずっこけただけだけど、
シューズくらいのことでモンモンとした時間をすごすよりは、
「こんなものだろう」と手をうって、ほかのことに頭をつかったほうがいい。
「タラ・レバ」をかんがえてみてもきりがないので、
オレンジ色のシューズとおりあいをつけてやっていくしかない。
「ピッタリだ」と自分にいいきかせる。

トトロがすむ森くらい、世界に自慢できるものはない

新聞のテレビ番組欄をみると、夜9時から『となりのトトロ』を放送するという。
ジブリの新作『思い出のマーニー』の宣伝をかねているようだ。
『トトロ』はこれが14回目の放映なのに、
そしてビデオももっているのに、なんとなくソワソワしてしまう。
なんだかんだいったって、わたしはトトロの世界がだいすきなのだ。
鈴木敏夫さんが『仕事道楽』（岩波新書）のなかで、
高畑勲さんの発言を紹介している。

「宮�ｱ駿のもたらした最大の恩恵はトトロだとわたしは思う。
トトロは普通のアイドルキャラクターではない。
彼は所沢だけでなく、
日本全国の身近な森や林にくまなくトトロを住まわせたのだ。
トトロは全国のこどもたちのこころに住みつき、
こどもたちは木々を見ればトトロがひそんでいることを感ずる。
こんな素晴らしいことはめったにない」

ほんとうだ。日本にはトトロがいるのだ。
どうにもならないときには、トトロがちからをかしてくれるし、
ネコバスだってかけつけてくれるかもしれない。
こんもりと木々がおいしげる森にトトロがすむのは、
日本の子どもたちにとって常識である。
木をきり、森をなくしてしまえばトトロにあえない。
だからトトロのすむ森を、わたしたちは大切にまもらなければならない。

外国の、たとえば中国の子どもたちに『トトロ』をみせたら
どんな反応をしめすのだろう。
「かわいい」でも「ステキ」でもいいけど、
その存在をしんじられるだろうか。
中国や韓国にも、なにかはいるだろうけど、
それはトトロではなく、べつの生物のような気がする。
トトロはいまもまた、日本の、どこかの森にすんでいるのだ。
糸井重里さんのコピー、
「このへんないきものは、まだ日本にいるのです。たぶん。」は、
だからとてもうまい。

1988年につくられたこの作品は、
劇場ではあたらずに、テレビでの放送や
関連グッズのうりあげでだんだんと人気がでたのだという。
『トトロ』は『火垂るの墓』といっしょに上映されており、
アニメとはいえあまりはなやかさのないくみあわせだ。
おさない子どもをもつ保護者たちは
この二本だてに足をはこびにくかったとおもう。

もちろんわたしは1988年の春に劇場でみた。
オープニングからサービス満点なのですごくうれしくなり、
作品の世界にひたって なんどもおおわらいする。
精神の開放を、はじめて体験したのだとおもう。

上映から26年がたった。トトロはまだ日本にいるのだろうか。
26年くらい、トトロにとってなんということのない年月のはずで、
問題があるとしたらわたしたちの側だ。
「たぶん」まだいる、といいたいけれど、
それは子どもたちがきめることだろう。
トトロがすむ森くらい、世界に自慢できるものはない。
クールジャパンより、ずっとすばらしい。

宮崎駿さんがといかける「みんな本当に、自分の幸せのために生きてるの？」

砂田麻美さんがスタジオジブリにかよって『夢と狂気の王国』
という映画をとられた。
一年間の取材をつうじ、砂田さんは
ジブリならではのはなしをききだしている。
そのときのようすを砂田さんにインタビューした記事が「cakes」にのっていた。

「宮崎監督が『みんな本当に、自分の幸せのために生きてるの？』
って問いかけるんです。
『鈴木さんを見ていると、そうじゃないと思うんだけど』って。
彼らは、自分の幸せや自己実現のためではなく、
ただ、今やるべきことをやってきた人だと思うんですよ」

というはなしにがっくりくる。
そうだろうなー、だからおれはいつまでも未熟なのだ。

ひとが、自分のしあわせをいうようになったのは、
ほんのごく最近はじまったかんがえ方であり、
それまでは生まれた環境をそのままうけいれて
個人のためにではなく、その集落のことだけを
かんがえざるをえなかった。
たとえば風の谷の、族長のむすめとして生まれたナウシカは、
自分のやりたいこと、自分のしあわせのために生きるわけにいかない。
風の谷の村人たちも、自分のことはいわず、
「風の谷」のことだけをかんがえる。
それが「しあわせ」な生き方かどうかはわからないけれど、
そもそも「しあわせ」になる、という発想がないのだろう。

わたしのまわりにも、自分のことはぜんぜんだいじにしないで、
いつもまわりのひとに、どうやったらよろこんでもらえるかをかんがえている
神さまみたいなひとがいる。
そんなひとといっしょに仕事をすると、
お金がどうこうではなく、いい仕事がしたいと
わたしでもおもうし（ながくはつづかなかった）、
魅力があるので、そのひとのまわりには
自然とひとがあつまってくる。

『ノルウェイの森』で「僕」が永沢さんに
大切にしていることをたずねるシーンがある。

「紳士であることだ」

紳士とは、とさらにワタナベくんがたずねると、

「やるべきことをやることだ」

と永沢さんはこたえる。
永沢さんがそんなことをいうとずっこけたくなるけれど、
あのひとはほんとうにそういう規範で生きているようだ。
それ以来、わたしもときどきこのことばをおもいだし、
「やるべきことをやること」と自分にといただすけど、
ながくはつづかない。
どうしても、やるべきことよりも、やりたいことのほうへいってしまう。

自分のしあわせとか、自己実現とかをいうのは、
それだけ世の中がゆたかになり、
自分のことをかんがえる余裕がでてきたからだろう。
でも、「しあわせ」や「わたしがほんとうにやりたいこと」などを、
いくらかんがえてもこたえはみつからない。

宮崎駿さんは

「目の前のことを、一生懸命やりなさい」
「自分の個性を出そうとか、
何か人と違ったことをしようって頭で考える前に、
『まず、働け』」

といわれている。
かんがえているだけではだめで、
とにかく一生懸命はたらくこと。
わたしは自分がもういい年齢（52）になったことをいいわけに、
そろそろすきなことをしてもいいころ、と楽なほうににげるけど、
宮崎さんや鈴木さんは、ぜったいに自分のことなんかいわない。

先日いつものように体育館へトレーニングにいくと、
しりあいの養護学校の先生がおられた。
目のよくみえない女性について、
ランニングマシンのつかい方を説明されている。
もうすぐひらかれる大会にむけて、
練習をつんでこられているのだそうだ。
どれだけの頻度かはたずねなかったけど、
もうずっとボランティアとしてかかわっておられるのがわかる。

なんだか自分が自分だけのことばかりかんがえている
つまらない人間におもえてきた。
とっさに頭にうかんだのは、
なにかボランティアをやろう、という
あまりにもお気楽な発想で、
でもほんとうに、すこし自分をはなれて
ひとのためになにかしたいとおもった。
運動や、外国人への手だすけでだったら
なにかわたしにできることがあるかもしれない。
そんなことより仕事に熱をいれろ、という
つっこみもあるだろうが、
仕事とはなれたところで、なにか関係をつくれたほうがおもしろそうだ。

「みんな本当に、自分の幸せのために生きてるの？」

は、自分ばかりを大切にしてきたわたしに、
ジワジワときいてくるおもいといかけだ。

『好きなのにはワケがある 宮�ｱアニメと思春期のこころ』（岩宮恵子）

『好きなのにはワケがある』（岩宮恵子・ちくまプリマー新書）

岩宮さんが序章でとりあげているのは『海のトリトン』だ。
『トリトン』の最終回をみおわったあとで、
岩宮さんは強烈な喪失感をあじわう。
もっとも、「喪失感」と気づいたのは高校生になってからで、
まだ12歳だった当時の岩宮さんは

「理屈はまったくわからないけれど、
その最終回を見てから、寝ても覚めても
トリトンのことしか考えられない日々を送るようになった」

という。
このときに自分の身におこった「喪失感」について、
宮�ｱ駿監督作品をテキストに、
思春期という特別な時期から説明したのがこの本だ。

岩宮さんのもとにやってくる子どもたちのおおくが
宮�ｱ駿監督のアニメのはなしをするという。
作品への感想だけでなく、ハクやヤックルへのおもいもつよく、
あんなふうにいってほしい、とか、
あんな存在が身のまわりにいたら、とか
子どもたちはねがっているそうだ。
いったい宮�ｱアニメの、なにが彼らをひきつけるのだろう。

『魔女の宅急便』と思春期はいかにも関係ありそうだけど、
『ハウル』は岩宮さんの手をかりなければ、
表現されている意味をわたしはまったく理解できなかっただろう。
『千と千尋』についての説明も素直に納得できるもので、
こんなみかたもできるのかと、臨床心理士ならではの分析がとてもおもしろかった。
岩宮さんにいわれてみると、『千と千尋』にでてくる人物のおおくが、
思春期をくぐりぬけるのにたいへんなおもいをしていることがわかる。
そして、わたしたちの身のまわりにいる子どもたちも、
おなじように思春期にとまどっているという視点をもちこむと
その行動に合点がいくことがおおい。

「カオナシはなんとなく人がたくさんいる場所には
ふらふらと近づいていくのですが、
自分から一歩踏み出すようなことはまったくできません」

「誰からも嫌われているオクサレサマを見ていると、
学校でときどき見かける、
とてつもなく破壊的な行動をいつもとってしまう
子どものイメージと重なってきます。
学校のルールをいっさい守らず、ありとあらゆる秩序を乱し、
周囲の生徒たちを巻き込んで、投げやりですさんだ雰囲気を作る。（中略）
学校の先生たちも、オクサレサマとどう関わったらいいのか、
どうしたら鎮まってくれるのか、ものすごく考えています」

『好きなのにはワケがある』という本書のタイトルは、
「すきなものはしょうがないだろう」という
一種のひらきなおりかとおもっていたけど、そうではなかった。
そのアニメがすきでたまらないということは、
それなりのワケがあるのだ。

岩宮さんの『トリトン』にあたるのが、
わたしにとっては『未来少年コナン』だった。
もうすぐ大学がはじまるという18歳の春、
再放送で毎日放映されたコナンにわたしはうちのめされた。
最終回がおわったときに呆然となったのは
岩宮さんの『トリトン』とおなじで、
はげしくこころをゆさぶられながらも、
なにが自分の身におこったのかまったくわからなかった。
毎日放送されていたからよかったものの、
これがもし週に1どの放送だったら
わたしはまちきれずになにか問題をおこしたのではないか。
それほど『コナン』をわたしはつよくもとめていた。
『コナン』は、コナンがラナをおもうものがたりだ。
あとで宮崎さんへのインタビューをよみ、
わたしはコナンのように、あいてをつよくおもえるひとになりたい、
というねがいをもっていることがわかった。
なりたいけどなれない。
そのギャップがわたしをいらだたせたのだとおもう。

「『なぜ、あの作品があんなにすきだったのか』を
改めて考えることは、
大人になった自分の原点を見つめ直すことにもなるのです。
そして思春期に、わけもわからず異界をさまよった経験は、
社会のなかでどうやって生きていくのかという
世間知とはまったく違うレベルで、
自分の存在を支えてくれるエネルギーとなります。（中略）
そう。なにかがすごく好きになったとき、
そこには生きていくために必要な、
とっても深いワケが隠されているのです」（岩宮）

『コナン』よりずっとさかのぼる10歳のころ、
わたしは『ルパン三世』の世界にしびれてしまった。
すきだ、というだけでは説明のつかないこころのたかまりを、
わたしははじめて体験した。
このときすでに、わたしのなかになにかのタネがまかれており、
数年後、おなじ宮崎駿作品である『コナン』と『トトロ』に
つよく反応したのは当然のことだったのだろう。
10歳のころにうえつけられた『ルパン』へのあこがれが、
どれだけ決定的なものだったかを、いまさらながらにおもう。